Смотрите на этой неделе:



Новости
Труппа театра
Вячеслав Долгачев
Пресса
ONLINE заказ билетов
Вопросы и ответы
Кассы
Контакты
 


О ТЕАТРЕРЕПЕРТУАРКОНТАКТЫ
Вячеслав Долгачев

«ОСТРОВ РЕЖИССЕРА»

Журнал «Планета Красота», № 11-12 2005 г.
Ирина Алпатова

Вячеслав Долгачев принял Новый драматический театр в 2001 году.Легко ли далось ему это решение? Вероятно, нет. с одной стороны, он в штате престижного МХАТа имени Чехова, где на его счету такие известные спектакли, как «Возможная встреча» с Иннокентием Смоктуновским, Олегом Ефремовым и Станиславом Любшиным, «За зеркалом» с Галиной Вишневской и Татьяной Лавровой, «После репетиции» с Сергеем Юрским и Натальей Теняковой и многие другие. С другой — окраинный, «нераскрученный» театр, до которого даже на метро не доехать.

Собственно, как любой мужчина, Долгачев, конечно же, ощутил потребность в «своем деле», которое он возглавит и попытается привести к определенным результатам. И он рискнул.

Другой бы на его месте тут же взялся за реализацию собственных творческих амбиций, благо никто теперь не может этому помешать. Долгачев поступил по другому: он решил прежде всего соотнести свои планы с реальностью Нового драматического. Реальность же была не всегда оптимистичной. Незнакомая труппа, в которой на тот момент было недостаточно молодых и перспективных артистов. Причем труппа непростая, любившая и умевшая «бунтовать». Очень скоро Долгачев почувствовал и на своей шкуре. Спектакли игрались три дня в неделю, иначе просто не хватило бы зрителей. Эфемерной стала возможность выезжать в «центр» на престижные площадки.

И Вячеслав Долгачев начал действовать сразу в нескольких направлениях. Нужно было изучить труппу, определить творческие возможности каждого и попытаться найти общий язык со всеми. определить репертуарные перспективы. Для этого
режиссер привел в театр профессиональных социологов и психологов, которые должны были провести в районе социологический опрос, чтобы определить состав и уровень зрительского контингента. При этом еще тогда в 2001 году, долгаче вговорил: «Мне совершенно не хочется в погоне за зрителем снижать культурный ценз театра, важно не потерять интеллигентную интонацию, не опускаться до откровенного рынка».
К слову , на сегодняшний день Новый драматический — один из немногих в столице театров, которые этой планке действительно не позволили упасть.До прихода Вячеслава Долгачева Новым драматическим театром руководил известный режиссер Борис Львов-Анохин. Он выработал определенный курс на изысканную драматургию, малоизвестную литературу, редко ставящиеся пьесы, преимущественно классические.

Новый лидер театра продолжил эту традицию, но она перестала быть единственной. Да, в репертуаре Нового драматического появились малоизвестные пьесы Островского («Шутники») и Гольдони («Один из последних вечеров карнавала». Но рядом с ними встали абсурдист Ионеско («Лысая певица»), американец Роуз с детективной историей «Двенадцать разгневанных мужчин, молодые российские авторы, чьи произведения вошли в спектакль «Время рожать». А как режиссер Вячеслав Долгачев стартовал в Новом драматическом весьма эффектно, но в мхатовском духе — спектаклем «Профессионалы победы» по новой пьесе весьма популярного в советскую эпоху Александра Гельмана. Сам ход был верным и красивым. О Новом драматическом вспомнили и вновь заговорили. Правда, для усиления зрительского интереса режиссер занял в спектакле узнаваемых звезд — Льва Дурова и Бориса Щербакова. Он и в последствии приглашал известных артистов , в частности, двух Невинных, старшего и младшего. Но это были уже вынужденные шаги, потому что в центре внимания художественного руководителя все равно оставались прежде всего актеры труппы.

Не забывая о «стариках», Вячеслав Долгачев все же был озабочен сменой поколений. В Новый драматический пришли талантливы выпускники столичных театральных вузов ( Виолетта Давыдовская, Никита Алферов, Ольга Тенякова, Михаил Калиничев, Дмитрий Светус, остальные не упомянуты лишь в силу недостатка места, способностями же все равны), и очень многое стало возможным. Ведь молодежь легко откликается на новизну эстетичских задач и всегда готова к эксперименту. Эстетика самого театра стала разнообразной, богатой и порой весьма смелой.

Казалось бы, Вячеслав Долгачев как режиссер поневоле стал заложником этого театра. Но, продолжая мечтать о Чехове, к которому Новый драматический пока еще не готов, он делал яркие, стильные и заметные спектакли. Очень разные. Политическое шоу «Профессионалы победы» сменялось психологически точным «групповым портретом поколения» в спектакле «Время рожать». Изысканный карнавальный мир в постановке комедии Гольдони ; картинка российского быта в «Шутниках». Впрочем, «бытописцем» Долгачев никогда не был — его спектакли всегда блестящи по форме, порой загадочно-символичны, порой удивляют игоровой стихией.

А рядом с ним уверенно работали молодые режиссеры — питерец Андрей Прикотенко, осуществивщий в спектакле «Эльсинор» дерзкую современную версию шекспировского «Гамлета»; Александр Огарев, познакомивший театр с эстетикой абсурда в «Лысой певице»; Наркас Искандарова, умело синтезирующая символику и реальность в спектаклях «Пел соловей, сирень цвела...» и «Настоящий Запад».

На сегодняшний день судьба Нового драматического театра, ведомого Вячеславом Долгачевым, кажется весьма любопытной и значимой. Он уверенно руководит «своим делом» и получает фактическую отдачу. Судя по всему, здесь сегодня живая и творческая атмосфера, замешенная на большом количестве работе. Театр стал регулярно выезжать на гастроли и фестивали, в том числе и за границу. Заметно увеличилось количество зрителей, аншлаги стали отнюдь не редкими явлениями.И даже работать театр стал на один день в неделю больше.

Проблемы, впрочем, остаются. И самая насущная — новое здание поближе к центру. В свое время поговаривали, что этот вопрос решится в течение пары лет. Тем более, что и место для застройки в районе станции метро «ВДНХ» было выделено и необходимые документы подписаны. Предполаглось, что свое тридцатилетие в январе 2006 года театр отметит в новом здании. Увы, пока не получается. Но, говорят, талантливым людям преодоление трудностей идет только на пользу.
А Вячеслав Долгачев — явно из их числа.






Основные постановки:

Студенческий театр МГУ (факультет психологии):
«Крошка Цахес» Эрнеста Теодора Амадея Гофмана, 1972
«И даже не первое апреля» Александра Хайта, 1973
«Хорошо ловится рыбка-бананка» Джона Д. Сэлинджера, 1974
«Мы» Давида Самойлова, 1975.

Кинешимский драматический театр:
«Пеппи Длинныйчулок» Астрид Линдгрен, 1975.

Литературно-драматический театр ВТО:
«А существует ли любовь? — спрашивают пожарные» Эдварда Радзинского, 1977
«Любовь — книга золотая» Алексей Толстого, (ассистент режиссера), 1979
«С любимыми не расставайтесь» Александра Володина, 1996

Русский академический театр имени Лермонтова:
«Игра в джин» Джона Кобэрна, 1982, (лучший спектакль сезона 1981 года)

Московский театр имени К. С. Станиславского:
«Ну, и пусть!» Виктории Токаревой, 1982

Ленинградский молодежный театр:
«Девочки, к вам пришел ваш мальчик!» Людмилы Петрушевской, 1983

Курский театр юного зрителя:
«Дорогая Елена Сергеевна» Людмилы Разумовской, 1985

Театральный фестиваль в Щелыково:
«Комические фантазии для театра теней» Олега Юрьева, 1986
«Голуби» Михаила Угарова, 1987

Московский театр имени Гоголя:
«Плюшевая обезьяна в детской кроватке» Марьяны Яблонской, 1988 (спектакль признан лучшим дебютом на московской сцене в 1988 году)

Московский театр имени М. Н. Ермоловой:
«Чудная баба» Нины Садур, 1990

Московский театр имени А. С. Пушкина:
«Один из последних вечеров карнавала» Карло Гольдони, 1990
«Дело корнета О-ва» Елены Греминой, 1992

Body Politic Theatre (Чикаго, США):
«Конек-горбунок» Петра Ершова, 1990 

Международный фестиваль «Moral Reamement» (Швейцария):
«Ехай!» Нины Садур, 1991

Театральный фестиваль в Любимовке:
«Комната смеха» Олега Бугаева, 1998

Театр имени Моссовета:
«Московское гнездо» Леонида Зорина, 1998

МХАТ имени А. П. Чехова:
«Чайка» Антона Чехова (режиссер-стажер), 1980
«Сказки Мельпомены» Антона Чехова, 1990
«Бобок» Федора Достоевского, 1991
«Молочный фургон больше не останавливается здесь» Теннеси Уильямса, 1992
«Возможная встреча» Пауля Барца, 1993

«За зеркалом» Елены Греминой, 1994
«Тойбеле и её Демон» Исаака Зингера, 1995

«Длинный язык» Антона Чехова, 1996
«После репетиции» Ингмара Бергмана, 1997
«И свет во тьме светит…» Льва Толстого, 1999

Санкт-Петербургский «Театральный дом»:
«Голубки» Полы Вогел, 2000

Московский Новый драматический театр:
«Профессионалы победы» Александра Гельмана, 2002
«12 разгневанных мужчин» Реджинольда Роуза, 2002
«Один из последних вечеров карнавала» Карло Гольдони
«Время рожать» по книге Виктора Ерофеева, составленной им из рассказов лучших молодых авторов начала ХХI века, 2003
«Шутники» А. Н. Островского, 2004
«Происшествия невероятные» Ф. М. Достоевского, 2005
«Зверь» М.Гиндина, В.Синакевича, 2006
«Чудаки, или Жених с Зеленого мыса» Вольтера, 2006
«Дочки-матери» А.Володина, 2007
«Разбойники» Ф. Шиллера, 2007
«Настасья Филипповна» (по роману Ф. М. Достоевского «Идиот»), 2008
«Прекрасное воскресенье для пикника» Т. Уильямса, 2008
12 новелл о любви А.П. Чехова, 2008
«Top dogs, или Новые игры взрослых» У. Видмера, 2009 г.
«Тойбеле и ее демон» И. Зингера, И. Фридман, 2009 г.
«Додзёдзи — Храм» Ю. Мисимы, 2009 г.


Classic Stage Company (Нью-Йорк, США):
«Чайка» А. П. Чехова, 2008
Разработано в E-Dem.ru
Рейтинг@Mail.ru